Путешествуем по орнаментам Русского Севера, Дагестана, Алтая, Сибири и Таймыра
Дина Батий
текст
Лабиринты и геометрические узоры на дагестанских коврах — это зашифрованные легенды и обереги от злых духов. Цветы на сундуках Русского Севера повторяют росписи на стенах монастырей. Знаки на одежде нганасан указывают на социальный статус хозяина.
Узоры и орнаменты отражают, как жили люди, что их волновало и что происходило в их время. Автор проекта «Орнамика» Мария Лолейт поделились с Perito несколькими идеями, где можно увидеть узоры разных регионов и местностей России.
Семь тысяч орнаментов
Проект «Орнамика» создан для того, чтобы собирать и сохранять узоры со всей России. На сайте можно найти фотографии церковных и бытовых росписей, архитектурных элементов, вышивки, разукрашенных предметов — всего более четырех тысяч единиц и свыше семи тысяч разнообразных орнаментов. Создательница проекта Мария Лолейт рассказала, как узоры помогают лучше понять историю региона и культуру его жителей.
Мы развиваем «Орнамику», чтобы сделать информацию о визуальных стилях народов России доступной в два клика любому человеку на планете. Однажды я обнаружила, что в мире просто нет удобного ресурса про узоры разных народов, и увидела возможность сохранить наше культурное наследие, создав цифровую базу.
Узоры очень важно сохранять, потому что это мощный инструмент кодификации культур. Можно бесконечно читать про историю и верования народа, а можно посмотреть на его узоры, и многое становится интуитивно понятнее. Узоры — это древний язык, и чуткий человек с развитым образным мышлением способен его эмоционально считывать, даже не зная значения отдельных элементов. Изучение узоров и их современное развитие создает мост между культурами прошлого и современной жизнью.
Первоначально узоры для базы брали из старинных книг, а сейчас проект работает в основном напрямую с музеями, причем как с небольшими краеведческими, так и с крупными организациями федерального значения. Дополнительный источник узоров — электронные базы, например Метрополитен-музея в Нью-Йорке. Работа с такими базами позволяет впервые системно представить на русском языке предметы русской культуры, когда-то уехавшие за границу.
Слева направо: 1 — подвесной шкафчик; 2 — узоры каменной кладки на малой башне Кирилло-Белозерского монастыря; 3 — лопасть прялки
В XVII–XIX веках торговый путь из Европы в Москву пролегал через Вологду и Северную Двину, поэтому север был богатым регионом, там развивали ремесла и строили монастыри. Люди оттачивали мастерство росписи при оформлении храмов, а потом украшали и предметы быта: сундуки, прялки, дверцы шкафов. Обычно эти узоры легкие, светлые, радостные, на них изображены деревья, цветы и побеги, розы, ягоды. Встречаются и птицы, в том числе легендарные сирины — райские птицы с головой девушки.
Техника декорирования пришла из иконописи и древнерусских орнаментов, связанных с византийской культурой. Однако художников вдохновляли и узоры европейских тканей и кружев. Это отражалось как на технике росписи, цветах и мазках, так и на содержании изображений. Например, в росписи храмов появились тюльпаны, которых на тот момент в России не было. Это свидетельствует о влиянии Голландии. Некоторые мотивы европейского кружева повторяли в Вологде в конце XIX века.
Слева направо: 1 — орнамент для разных домашних изделий; 2 — войлочный чепрак; 3 — фрагмент войлочных покрытий с изображениями львиных грифонов: покрытие седла коня № 3; 4 — фрагмент седельной покрышки: фигура лося обращена влево
В VI–III веках до нашей эры на Алтае жили кочевые скотоводы. Они создавали потрясающие узоры на шерстяных коврах, покрытиях седел, войлочных чепраках и других предметах. Это изображения грифонов, лосей, горных козлов или же абстрактные чешуйчатые орнаменты. Узоры аккуратные, изящные и для своего времени очень сложные. Такая манера изображения животных — черта скифо-сибирского звериного стиля, который характерен и для пазырыкской культуры Алтая. Ее следы сохранились в погребальных курганах.
Кстати, к пазырыкской культуре принадлежит «принцесса Укока» (на самом деле представительница среднего сословия) — молодая женщина, чью мумию археологи обнаружили в разграбленном кургане на плато Укок. Сейчас находка хранится в Национальном музее Республики Алтай.
Сверху слева: 1 — ковёр ворсовый, XIX век; 2 — ковёр безворсовый, сумах, фрагмент, начало XX векаФото: Институт экономики и управления в промышленности (CC BY-SA 4.0)
В горных районах сельскохозяйственный сезон недолгий, и девять месяцев в году женщины занимались ковроткачеством. Ковер в условиях высокогорной зимы — это не только украшение, но и утепление жилища. Для шерсти использовали природные красители из луковой шелухи, шафрана, чистотела и ландыша, поэтом ковры получались такие яркие.
На стилистику ковровых орнаментов влияли традиции Ближнего Востока и Средней Азии, с которыми торговали кавказские народы. Эти орнаменты насыщены символами. Например, лабиринты и спирали служат оберегами от злых духов, а кресты схематически обозначают звезды. Кроме того, изображения очень динамичные и эмоционально насыщенные: бережная певучая линия в узоре может соседствовать с острыми рогами баранов или газелей.
Последние 20 лет коммерсанты скупают в Дагестане предметы декоративно-прикладного искусства, однако многие образцы орнаментов сохранились и в быту, и в музеях. В некоторых областях, например в Табасаране, местные предприниматели возрождают традиционное ковроткачество, привлекая мастериц, которые помнят технические тонкости этого ремесла.
Томск окружен тайгой, так что лес вплоть до начала XX века был основным строительным материалом. Поэтому город известен деревянным зодчеством с кружевной резьбой. Резчики украшали искусными узорами карнизы, фризы, пилястры и окна жилых домов. Если видите витиеватые украшения по всему дому, то это — сибирское барокко, а если на нем плавные растительные линии, то модерн. Прямой и симметричный орнамент указывает на классицизм.
Из-за резьбы дома выглядят как настоящие сказочные терема. К сожалению, многие из них разрушаются и скоро пойдут под снос. Советуем взять в поездку советский сборник «Деревянная архитектура Томска»: в нем указаны украшенные дома и их адреса, есть черно-белые фотографии резьбы, на которых отчетливо видны контуры.
Нганасаны — один из многочисленных малых народов России и самый древний в Евразии, потомки охотников на дикого оленя, которые жили на Таймыре в эпоху неолита. Сейчас их осталось меньше тысячи человек. Народ исчезает, как и его визуальная культура.
Интересна одежда нганасан: до XX века они носили парки, крой которых был одновременно прост и сложен. Эти парки украшали кожаными орнаментами черного, красного или белого цвета. Каждый узор что-то обозначал: зрелый ли владелец парки охотник, женат он или холост, сколько у него детей. Парки были своего рода страницами социальной сети прошлого.
1-Художник Фёдор Солнцев, «Вотячка», 1838 год; 2-Удмурты в национальных костюмах, фото 1900 года
На флаге и гербе Удмуртской Республики есть символ народа — восьмиконечная звезда толэзё, что в переводе означает «лунный». Четыре лунные фазы символизируют основные этапы человеческой жизни: рождение, взросление, старение и смерть. Это древнейший оберег, который наносили только на значимые предметы, например на свадебную одежду. Вообще, узоры на одежде и текстиле удмуртов — это отголоски знаков различия, которые рисовали на теле.
В вышивке часто встречаются двухголовый конь (означает восход и закат), утиные крылья (согласно мифу, утка принесла в клюве кусок земли, из которого возникла суша), сосны, ели и мировое древо. Северные удмурты использовали три цвета для узоров на костюмах: красный, черный и белый. Палитра южных удмуртов гораздо шире. Сейчас традиционные костюмы в республике продолжают носить по случаю, например их можно увидеть на празднике Гербер в честь окончания весенних полевых работ.
1-цветущий сад с птицами. Роспись горницы, 1897 год; 2-детали интерьера, 1893 год; 3-процветшее яблоко и цветок, роспись лагуна, начало 20 века
В XVIII веке на Урале развивалась горнозаводская промышленность, а в начале XIX века здесь вспыхнула золотая лихорадка. Люди приезжали, строили одинаковые избы и пытались сделать их уютными с помощью узоров. В росписях стен, шкафов, сундуков и прялок заметно севернорусское влияние: кусты в вазонах, обилие красных и зеленых мазков, фантастические птицы и цветы. Это связано с тем, что на Урал попадали предметы быта из северных городов — тогдашних торговых центров. Кроме того, на Урале укрывались от гонений старообрядцы из Выгорецкой обители, которые и расписывали утварь местных жителей. Расцвет домовой уральской росписи пришелся на XIX век.
Конечно, это лишь несколько примеров из богатой коллекции «Орнамики». Культур и их узоров бесчисленное множество, и, если вам интересно узнать о них больше, загляните в раздел «Аналитика» на сайте и следите за проектом в инстаграме.
Вы можете помочь проекту «Орнамика».
Расскажите участникам проекта об интересных узорах, которых еще нет в архиве (пишите на [email protected]).
Расскажите о проекте экскурсоводам, хранителям музеев в небольших городах и дайте им контактные данные «Орнамики» для связи. С особенным удовольствием участники проекта включают в базу объекты именно из небольших музеев.
Пришлите фотографии архитектурных объектов с интересной лепниной и орнаментами. Лучше связаться с нами заранее, и мы подскажем, как именно сфотографировать объект, чтобы мы разместили его в нашей базе.
Кстати, традиционные промыслы в России снова входят в моду. Почитайте, как привезти из поездки подлинное произведение искусства, выполненное в традиционной технике, а не банальный фабричный магнитик.
